{"title":"Nouveautés","description":"\u003cp\u003eDécouvrez nos dernières nouveautés — de nouvelles pièces ajoutées cette semaine.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"ft534-rat-zodiac-ornament-by-seizan-gama-蜻山窯","title":"FT534 - Ornement du zodiaque Rat par Seizan-gama 蜻山窯","description":"\u003cp\u003eCe charmant ornement du zodiaque de l'Année du Rat (子 \/ Ne) de Seizan-gama (蜻山窯) incarne l'élégance discrète et le symbolisme doux de la céramique folklorique japonaise du Nouvel An.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRéalisé dans un style magnifiquement minimaliste, le rat est formé de contours doux et arrondis et d'une finition rouge mat qui donne à la pièce une présence sereine, presque lunaire. Sa silhouette simple est accentuée par de délicates oreilles et yeux peints en or, tandis que le caractère rouge \"福\" (fuku – bonne fortune) sur les quartiers arrière ajoute une touche propice associée au bonheur, à la prospérité et aux bénédictions pour l'année à venir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans le zodiaque japonais, le rat est le premier des douze animaux et symbolise la sagesse, l'ingéniosité, la fertilité et les nouveaux départs. Pour cette raison, les ornements eto sur le thème du rat sont traditionnellement exposés pour inviter de nouvelles opportunités et la bonne fortune dans le foyer au début d'un nouveau cycle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTaille : 7 x 3 x 6cm\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58067668074827,"sku":"FT534","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_2b2140e4-000c-4dbb-9c34-33487208d489.jpg?v=1786094278"},{"product_id":"k30089-shingata-kokeshi-by-tadashi-iwasaki-岩崎忠","title":"K18175 - Kokeshi Shingata par Tadashi Iwasaki 岩崎忠","description":"\u003cp\u003eCette Shingata Kokeshi a été créée par Tadashi Iwasaki 岩崎忠, un artisan kokeshi respecté de l'ère Shōwa, connu pour son travail à la fois dans les formes traditionnelles et dans des formes modernes plus librement interprétées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa caractéristique la plus frappante est la décoration florale audacieuse qui recouvre le corps. De grandes fleurs dans des tons chauds de roux, d'orange et de rouge atténué sont équilibrées par des feuilles et des tiges en balayage, créant un fort contraste graphique avec le bois naturel. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIwasaki était connu pour sa polyvalence. Si son travail était enraciné dans les traditions de la kokeshi de Yamagata, il a également embrassé le langage plus libre de la Shingata et de la kokeshi créative, expérimentant les proportions, les motifs décoratifs et une peinture de surface plus expressive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTadashi Iwasaki, actif principalement pendant la période Shōwa, a été reconnu pour son savoir-faire lors d'expositions nationales de kokeshi, notamment le prix du président de la Chambre de commerce et d'industrie de Fukushima au Concours de Kokeshi du Japon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParmi ses œuvres les plus connues figure \"Haru wo Matsu Kodomo\" (春を待つ子供, Enfants attendant le printemps), et il a également produit des œuvres thématiques inspirées des paysages japonais, des voyages et de la culture littéraire, y compris des figures liées à Matsuo Bashō et Matsushima.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTaille : 6 x 6 x 18cm\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003ca href=\"https:\/\/maisonkyo.be\/search?q=%E5%B2%A9%E5%B4%8E%E5%BF%A0\u0026amp;options%5Bprefix%5D=last\"\u003e\u003cstrong\u003ePlus d'œuvres de Tadashi Iwasaki 岩崎忠\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈ 18 cm","offer_id":58253702660427,"sku":"K18175","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_9661392c-d9bf-4ae1-a371-30fed47a79fa.jpg?v=1787695432"},{"product_id":"k30090-togatta-kokeshi-by-satoshi-sugawara-菅原敏","title":"K30090 - Kokeshi Togatta par Satoshi Sugawara 菅原敏","description":"\u003cp\u003eUne kokeshi traditionnelle frappante du système Togatta par Satoshi Sugawara (菅原敏, 1937–1992), un artisan kokeshi de la préfecture de Miyagi qui a hérité de la tradition de son père, Shoshichi Sugawara (菅原庄七).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe magnifique exemple possède le caractère distinctif et expressif associé au travail de Sugawara. La poupée présente une grande tête ronde avec des yeux fermés finement peints et une petite bouche délicate, encadrée par des cheveux latéraux noirs audacieux et des coups de pinceau rouges rythmiques rayonnant autour de la couronne. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSugawara est né le 3 octobre 1937, à Akiu, préfecture de Miyagi, en tant que fils aîné de l'artisan kokeshi Shoshichi Sugawara. Après avoir terminé le collège en 1954 et travaillé brièvement dans d'autres métiers, il a commencé à aider son père vers 1955 et a sorti sa première kokeshi en 1956.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSes œuvres matures sont admirées pour leurs expressions faciales puissantes, leur coup de pinceau assuré et l'équilibre solide entre la décoration peinte et la forme en bois tourné. Au cours des décennies suivantes, son style est devenu de plus en plus individualiste, avec des expressions plus inhabituelles et exagérées qui rendent ses poupées facilement reconnaissables pour les collectionneurs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSugawara a continué à produire des kokeshi jusqu'à ce que des problèmes de santé réduisent considérablement sa production dans ses dernières années. Il est décédé en 1992 à seulement 54 ans, laissant derrière lui une œuvre relativement limitée couvrant plusieurs décennies importantes de la fabrication de kokeshi traditionnelles d'après-guerre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTaille : 9 x 9 x 30 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈30 cm","offer_id":58316585828683,"sku":"K30090","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_ae4f6507-d13f-4c01-8667-088976762cbe.jpg?v=1788203102"},{"product_id":"ft618-hakata-doll-ogi-ma-扇舞-博多人形","title":"FT618 - Poupée de Hakata Ōgi Ma 扇舞 博多人形","description":"\u003cp\u003eUne charmante poupée japonaise vintage de Hakata (博多人形), intitulée 扇舞 (Ōgi Mai), qui signifie « Danse de l’éventail », représentant une gracieuse jeune femme exécutant une danse traditionnelle japonaise avec un éventail pliant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa poupée présente un visage délicat et juvénile, aux yeux expressifs, aux joues légèrement rosées et aux longs cheveux blancs flottants, ornés de petits accessoires roses. Elle porte un élégant kimono blanc décoré de délicates fleurs roses et de fines branches, rehaussé de bordures rose corail pâle et d’une touche de vert au niveau de la manche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eElle tient gracieusement devant elle un éventail pliant doré orné de motifs colorés, qui évoque les gestes raffinés et les mouvements délicats de la danse traditionnelle japonaise à l’éventail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes poupées de Hakata (博多人形) sont une forme réputée d’artisanat traditionnel japonais, originaire de Fukuoka, sur l’île de Kyushu. Traditionnellement fabriquées en argile non émaillée et peintes à la main avec soin, ces figurines sont appréciées pour la délicatesse de leurs expressions faciales, l’élégance de leurs formes et leurs représentations détaillées de la culture japonaise, en particulier des belles femmes (bijin), des artistes de théâtre et des personnages historiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe titre Ōgi Mai (扇舞) désigne une danse traditionnelle à l’éventail, dans laquelle l’éventail pliant prolonge de manière expressive les mouvements de la danseuse, symbolisant la grâce, la beauté et le raffinement artistique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa figurine est accompagnée d’un socle d’exposition noir et de sa boîte de rangement d’origine en carton, sur laquelle figure une étiquette identifiant la pièce comme 扇舞.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn bel exemple d’art populaire décoratif japonais, idéal pour les collectionneurs de poupées de Hakata, de souvenirs de danse traditionnelle japonaise et d’artisanat japonais vintage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 13 x 8 x 21 cm (poupée)\u003cbr\u003e14 x 9 cm (socle)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58898558058827,"sku":"FT618","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_88a4f75e-04f9-4a23-ac84-9405d7a470c1.jpg?v=1792401027"},{"product_id":"ft619-tokoname-ware-rat-zodiac-figurine-set-常滑焼","title":"FT619 – Ensemble de figurines du zodiaque chinois représentant le rat, en céramique de Tokoname 常滑焼","description":"\u003cp\u003eEnsemble vintage de figurines du zodiaque représentant deux rats stylisés, façonnés en céramique de Tokoname (常滑焼), l’un des Six Anciens Fours du Japon (Rokkoyō).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’ensemble se compose d’un grand rat et d’un plus petit, tous deux revêtus d’un élégant émail blanc nacré aux subtils reflets argentés. Leurs corps arrondis, leurs oreilles circulaires surdimensionnées, leurs museaux pointus et leurs petits yeux rouges leur confèrent une allure à la fois ludique et minimaliste. Leurs formes lisses et sculpturales donnent à ces ornements traditionnels du zodiaque une esthétique résolument moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa céramique de Tokoname (常滑焼) est originaire de Tokoname, dans la préfecture d’Aichi, un centre historique de poterie dont la tradition remonte à l’époque de Heian. Bien que Tokoname soit surtout réputée pour ses théières en argile rouge non émaillée, on y produit également une grande variété de céramiques décoratives et d’objets artisanaux traditionnels.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans le zodiaque japonais, le Rat (子, Ne) est le premier des douze animaux et symbolise l’intelligence, la débrouillardise, la prospérité et les nouveaux départs. Traditionnellement exposées lors de l’année zodiacale correspondante, ces figurines sont considérées comme des ornements porte-bonheur, exprimant des vœux de bonheur et de prospérité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCet ensemble est accompagné de sa boîte de présentation d’origine, marquée 高級陶器 (céramique de haute qualité) et とこなめ焼 (céramique de Tokoname), ainsi que d’un dépliant d’origine expliquant les origines et la signification culturelle des douze animaux du zodiaque.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn charmant exemple de céramique décorative japonaise vintage, idéal pour les collectionneurs d’ornements zodiacaux eto (干支), d’objets artisanaux japonais ou de sculptures animalières minimalistes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 8 x 6 x 10 cm (S)\u003cbr\u003e16 x 8 x 18 cm (L)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58902298263883,"sku":"FT619","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_4dec1245-e861-42fe-b416-7685f917552f.jpg?v=1792421867"},{"product_id":"tc153-karakane-kensui-metal-waste-water-bowl-建水","title":"TC153 - Karakane Kensui, récipient métallique pour les eaux usées (kensui)","description":"\u003cp\u003eUn Kensui (建水) japonais ancien, un bol traditionnel destiné à recueillir l’eau usée lors de la cérémonie du thé japonaise (Chadō). Réalisée en métal dans le style du Karakane (唐銅), un alliage de cuivre traditionnel associé aux ustensiles japonais du thé, cette pièce présente une superbe finition sobre aux tons bronze foncé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bol adopte une forme simple et arrondie, avec une large ouverture, des parois légèrement incurvées et un rebord discrètement surélevé. Sa surface lisse et ses tons métalliques mats reflètent l’élégance sobre de l’esthétique de la cérémonie japonaise du thé, qui valorise profondément la fonctionnalité, la simplicité et le savoir-faire artisanal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLors de la cérémonie japonaise du thé, le Kensui sert à recueillir l’eau jetée pendant la préparation du matcha. C’est un ustensile essentiel dont se sert le maître de thé pour préserver la propreté et l’ordre tout au long de la cérémonie. Traditionnellement fabriqués dans des matériaux tels que les alliages de cuivre, la céramique ou la laque, les bols Kensui se déclinent sous diverses formes, selon la tradition du thé et le contexte saisonnier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu-delà de sa fonction traditionnelle, ce bol ancien peut également être apprécié comme un objet décoratif de ferronnerie japonaise, apportant une discrète touche de wabi-sabi à une salle de thé ou à un intérieur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 14 x 14 x 5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58905913557323,"sku":"TC153","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_40139684-ec06-40db-9bc5-7482bf1ad1e7.jpg?v=1792437332"},{"product_id":"tb456-lidded-porcelain-container-from-odagama-kiln-小田窯","title":"TB456 - Boîte en porcelaine avec couvercle du four Odagama 小田窯","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eCe contenant en porcelaine avec couvercle, issu du four Odagama (小田窯), témoigne du savoir-faire raffiné de la céramique de Mino (美濃焼), l’une des traditions potières les plus estimées du Japon. Réalisée avec expertise en fine porcelaine blanche, cette pièce est ornée d’un délicat motif de vignes peint à la main en bleu indigo profond, un dessin classique symbole d’abondance et de prospérité. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe glaçage lisse et les discrètes touches de bleu soulignent la pureté naturelle de l’argile et confèrent à la pièce une esthétique sereine et intemporelle. Parfaite comme boîte à thé, pot à condiments ou petit coffret à bibelots, cette coupelle polyvalente avec couvercle allie l’art traditionnel japonais à une simplicité moderne. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette pièce incarne la beauté discrète et le savoir-faire raffiné qui font la renommée de la céramique de Mino — un ajout idéal à tout service à thé japonais ou un cadeau attentionné pour les collectionneurs de belles céramiques.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e Dimensions : 15 x 15 x 6 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58911855477067,"sku":"TB456","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_352540aa-de80-4e1a-98ae-c0a68065dc3a.jpg?v=1792488138"},{"product_id":"ft620-sanbaso-dancer-clay-doll-kuzubata-葛畑土人形","title":"FT620 - Poupée en argile du danseur Sanbasō – Kuzubata 葛畑土人形","description":"\u003cp\u003eCette poupée folklorique en argile représente Sanbasō (三番叟), un danseur cérémoniel traditionnel associé à la chance, à la prospérité, à la longévité et à l’abondance des récoltes. Cette figurine rappelle les poupées en argile de Kuzubata (葛畑土人形), un artisanat populaire régional originaire de la préfecture de Hyōgo, au Japon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe danseur est représenté dans une pose vive et expressive, vêtu d’une robe bleu cobalt éclatant ornée de délicates lignes brun doré et de touches jaunes. Son visage blanc souriant est coiffé d’un haut chapeau cérémoniel noir ; une de ses mains tient une clochette rituelle et l’autre repose près d’un éventail blanc. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSanbasō (三番叟) est une danse traditionnelle interprétée dans le théâtre Nô japonais et lors de cérémonies théâtrales festives, notamment dans le cadre d’Okina. Cette danse est étroitement liée aux prières pour la fertilité, l’abondance agricole, la paix et la prospérité. Les figurines de Sanbasō sont depuis longtemps appréciées comme décorations porte-bonheur, en particulier pour le Nouvel An.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes poupées en argile de Kuzubata (葛畑土人形) sont des figurines folkloriques traditionnelles faites à la main, associées au secteur de Kuzubata, à Yabu, dans la préfecture de Hyōgo. Façonnées en argile moulée et décorées de détails colorés peints à la main, elles reflètent la chaleur, la simplicité et le caractère régional du mingei japonais (art populaire). Elles représentent souvent des artistes de théâtre, des figures porte-bonheur et des personnages du folklore japonais.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 8 x 5 x 15 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58914138259787,"sku":"FT620","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_2f2a49a5-5a79-4eb3-aa7a-7054a5009209.jpg?v=1792497839"},{"product_id":"k35038-shingata-kokeshi-by-hideko-takahashi-高橋英子","title":"K35038 - Kokeshi de style Shingata par Hideko Takahashi 高橋英子","description":"\u003cp\u003eCette kokeshi Shingata de Hideko Takahashi (高橋英子), artisane japonaise spécialisée dans la création de poupées en bois au style distinctif, aux formes expressives et aux délicates décorations peintes à la main.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa poupée présente une tête généreusement arrondie, légèrement carrée, ornée d’une expression douce et souriante. Son visage délicatement peint se caractérise par des sourcils gracieusement arqués, des yeux étroits, une petite bouche rouge et des cheveux noirs traditionnels agrémentés de touches décoratives rouge vif.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHideko Takahashi est reconnue pour son approche créative de la kokeshi Shingata, une interprétation moderne des poupées en bois traditionnelles japonaises qui offre aux artisans une plus grande liberté dans les formes, les décorations et l’expression artistique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSes œuvres sont particulièrement appréciées pour leurs profils de tête distinctifs, qui s’écartent souvent des formes strictement arrondies des kokeshis traditionnelles. Ses créations associent fréquemment des traits expressifs à des motifs floraux soigneusement agencés et à une palette de couleurs terreuses inspirée de l’art populaire japonais et de l’esthétique Mingei.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 10 x 10 x 35 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈35cm","offer_id":58915749560651,"sku":"K35038","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_a66b3b81-c446-49f5-9d16-2baba7705987.jpg?v=1792503327"},{"product_id":"tc154-kyo-ware-daruma-chawan-matcha-bowl-京焼","title":"TC154 - Bol à matcha Daruma en céramique de Kyō 京焼","description":"\u003cp\u003eUn chawan de style Kyō ware (京焼), orné d’un visage de Daruma peint à la main avec des traits audacieux et du proverbe inspirant Shichiten Hakki, qui signifie « Tomber sept fois, se relever huit. »\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFaçonné dans la tradition des céramiques de Kyoto, ce bol à matcha est revêtu d’un émail ivoire chaleureux, délicatement moucheté de façon naturelle et subtilement craquelé. Sa forme légèrement évasée, son corps arrondi et son pied équilibré composent une silhouette simple et élégante, reflet de la beauté discrète de la culture japonaise du thé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’extérieur est orné de coups de pinceau expressifs bleu indigo représentant Daruma (達磨), le légendaire moine bouddhiste Bodhidharma, reconnaissable à ses sourcils imposants, à ses traits distinctifs et à son expression déterminée. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Sept fois à terre, huit fois debout » symbolise la persévérance, la résilience et la détermination à surmonter les difficultés de la vie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDaruma est l’un des symboles japonais les plus appréciés de la bonne fortune et de la détermination sans faille. Inspirées de Bodhidharma, traditionnellement considéré comme le fondateur du bouddhisme zen, les figurines Daruma sont souvent offertes pour encourager la réussite, l’épanouissement personnel et la réalisation de ses objectifs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’association du visage expressif de Daruma et de ce proverbe évocateur fait de ce chawan bien plus qu’un simple bol à thé : il devient un doux rappel de rester résolu et de se relever après chaque échec.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 13 x 13 x 7 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58918163448139,"sku":"TC154","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_a1509f46-b3ea-449d-a690-0fab6a6332b1.jpg?v=1792513550"},{"product_id":"shp407-shikishi-calligraphy-by-miyako-美弥子","title":"SHP407 - Calligraphie sur shikishi de Miyako 美弥子","description":"\u003cp\u003eUne œuvre originale raffinée de calligraphie japonaise sur shikishi, représentant l’expression en deux caractères : « 耳順 » (Jijun)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette expression est tirée des Entretiens de Confucius (論語) et traditionnellement associée à l’âge de soixante ans. Confucius décrivait célèbrement les étapes de sa vie et disait qu’à soixante ans :\u003cbr\u003e« Mon oreille était accordée. » Cela signifie atteindre un stade de maturité où l’on peut écouter différents avis, les critiques et les paroles d’autrui sans se laisser troubler ni se braquer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes deux caractères sont tracés à l’encre noire, d’un pinceau ferme et assuré, dans une composition sobre qui laisse le sens des mots au premier plan. La simplicité de l’œuvre lui confère une dignité discrète, en parfaite harmonie avec la nature philosophique de cette expression.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne pièce pleine de sens pour les collectionneurs de calligraphie japonaise, de philosophie confucéenne, d’œuvres liées au kanreki et à la longévité, de shikishi originaux ou d’œuvres centrées sur la sagesse et la maturité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 24 x 27 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58921064071499,"sku":"SHP407","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_0811600f-0f93-4928-a8c1-51a973e66763.jpg?v=1792521188"},{"product_id":"k35039-togatta-by-kohei-takahashi-高橋広平","title":"K35039 - Togatta, par Kohei Takahashi 高橋広平","description":"\u003cp\u003eCette kokeshi de style Togatta a été façonnée par Kohei Takahashi (高橋広平, 1928–2006), artisan chevronné de la région de Togatta, dans la préfecture de Miyagi, l’un des plus anciens centres de production de kokeshi traditionnelles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa tête est légèrement plus grande que le corps en proportion, avec une frange noire nettement dessinée et coiffée sur le côté, ainsi que des traits délicats exécutés au pinceau fin, qui lui confèrent une expression empreinte de calme et d’introspection. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNé le 25 août 1928 à Togatta Onsen, dans la préfecture de Miyagi, Kohei Takahashi (高橋広平, 1928–2006) était le fils aîné du sculpteur sur bois Takahashi Rinpei. Enregistré à l’origine sous le nom de Takahashi Hirohei, il commença très jeune à travailler au tour à potier chez Kitaoka Woodworks, sous la tutelle de son père et du célèbre artisan Sato Hiroki. À la fin de l’école primaire, en 1943, Kohei fabriquait déjà des kokeshi traditionnelles. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAprès avoir terminé ses études à l’école d’agriculture et de sylviculture en 1946, Kohei exerça brièvement d’autres métiers avant de revenir pleinement au travail du bois en 1951. En 1953, il avait ouvert son propre atelier, où il produisait des kokeshi traditionnelles et de style créatif, ainsi que des jouets. Il forma plusieurs artisans, dont Sato Kesakichi, et installa un tour à potier chez lui en 1968 afin de se consacrer aux kokeshi de style ancien. Il occupa également des postes à responsabilités, notamment celui de président de l’Association des kokeshi de Togatta Onsen. Kohei continua à fabriquer des kokeshi et à former de futurs artisans, dont son propre fils, Hironori Takahashi, jusqu’à son décès, le 5 décembre 2006, à l’âge de 79 ans.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 9 x 9 x 36 cm\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003ca href=\"https:\/\/maisonkyo.be\/search?q=%E9%AB%98%E6%A9%8B%E5%BA%83%E5%B9%B3\u0026amp;options%5Bprefix%5D=last\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eAutres œuvres de Kohei Takahashi 高橋広平\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈35cm","offer_id":58930122817867,"sku":"K35039","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_8f57ec40-4ba7-4d3c-9002-f67d7a7dfecc.jpg?v=1792565044"},{"product_id":"tb457-tamba-tachikui-ware-sake-set-立杭焼","title":"TB457 - Service à saké en céramique de Tamba Tachikui 立杭焼","description":"\u003cp\u003eArticle vintage, jamais utilisé. Un service à saké japonais réalisé dans la tradition de la poterie de Tamba Tachikui (丹波立杭焼), l’un des styles de céramique traditionnelle les plus réputés du Japon, originaire de la préfecture de Hyōgo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe service élégant se compose de deux bouteilles à saké (tokkuri 徳利) et de cinq tasses à saké assorties (guinomi ぐい呑み), présentées dans leur boîte de rangement bleue d’origine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes pièces sont façonnées dans une argile brun rougeâtre, riche et terreuse, magnifiquement contrastée par un émail texturé gris-vert aux allures de cendre. L’émail s’écoule naturellement sur les surfaces, créant de délicats motifs mouchetés et des variations organiques qui mettent en valeur la beauté rustique des céramiques japonaises. Les bouteilles à saké présentent un corps arrondi et gracieux, un col étroit et une ouverture légèrement évasée, tandis que les tasses assorties se distinguent par leur forme cylindrique simple et leur émail aux finitions légèrement irrégulières.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa poterie de Tamba Tachikui (丹波立杭焼) est produite dans la région de Tamba, dans la préfecture de Hyōgo, et fait partie des six anciens fours du Japon (日本六古窯), un ensemble de centres historiques de poterie forts de plusieurs siècles de tradition céramique. La poterie de Tamba est particulièrement appréciée pour ses tons d’argile terreux, ses effets d’émaillage naturels et son élégance discrète, qui incarnent l’esthétique japonaise du wabi-sabi — une appréciation de la simplicité, des matériaux naturels et de l’imperfection.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTraditionnellement utilisée pour des récipients du quotidien tels que des jarres, des bols et des contenants à saké, la poterie de Tamba témoigne de la pérennité du savoir-faire de la poterie populaire japonaise (mingei).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec ses couleurs harmonieuses, ses textures organiques et son design intemporel, ce service à saké vintage est à la fois un élément fonctionnel de l’art de la table japonais et un bel exemple de savoir-faire céramique traditionnel.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 7 x 7 x 17 cm (bouteille)\u003cbr\u003e5 x 5 x 4 cm (tasse)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58932584055115,"sku":"TB457","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_c03b98a3-6cde-4b6c-9973-56a5f15b6595.jpg?v=1792570101"},{"product_id":"kt41-kokeshi-techo-no-293-august-1985","title":"KT41 - Kokeshi Techō no 293 — août 1985","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublié en \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eaoût 1985 (Shōwa 60)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, voici le \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003enuméro 293\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), publié par le Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会). Illustration de couverture de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIkuo Okazaki (岡崎幾雄)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eSommaire :\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eLe prince tragique Koretaka et son contexte (suite)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Kazuo Itō (伊藤和雄), p. 2 \u003c\/span\u003e\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cspan\u003eSuite de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eÀ la rencontre du prince Koretaka dans l’ouest de Sagami\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eSur les traces de la tradition du prince Koretaka dans l’est d’Ōmi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Hiroshi Okita (沖田浩), p. 6 \u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eNouvelles de la réunion mensuelle — p. 10 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAnnonce de l’excursion d’automne 1985 — p. 11 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi souvenir de juin : Shōgo Ogura (小椋正吾)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — p. 11 \u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKokeshi distribuées lors de la réunion mensuelle de juin — p. 12 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eSouvenirs des kokeshi de Zenji Satō (佐藤善二)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Chōkichirō Shibata (柴田長吉郎), p. 14 \u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eLe Christ chez nous\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Riichi Takeda (武田利一), p. 16 \u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cem\u003e\u003cspan\u003eNotes personnelles\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Minekichi Nishida (西田峯吉), p. 19 \u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSalon des membres — p. 21 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDistribution régionale spéciale : coffret de kokeshi souvenirs — p. 22 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArticles et ouvrages sur les kokeshi — p. 24 \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eNouvelles du monde des kokeshi — p. 25\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFondé vers 1953, le Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会) est une association de collectionneurs, de chercheurs, d’artisans et de passionnés de kokeshi, qui se consacre à la préservation et à l’étude des kokeshi traditionnelles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSa revue, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), présente des recherches sur des fabricants et leurs œuvres, des expositions, des nécrologies et des études de collectionneurs. De nombreux renseignements conservés dans les anciens numéros sont aujourd’hui difficiles à trouver en ligne, ce qui fait de cette revue une précieuse référence pour l’étude des kokeshi traditionnelles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eDimensions : 12,5 x 18 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e26 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58936784159051,"sku":"KT41","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_95275b3d-20aa-4abf-821f-e20440b7ab05.jpg?v=1792575805"},{"product_id":"bk71-japanese-tea-ceremony-book-花入-水指","title":"BK71 - Livre sur la cérémonie du thé japonaise : vase à fleurs et récipient à eau","description":"\u003cp\u003eCet ouvrage de référence japonais d’époque, « Hanaiire \/ Mizusashi » (花入・水指), fait partie de la célèbre série Chanoyu Annai (茶の湯案内, Guide de la cérémonie du thé japonaise), volume 4. Écrit par Taka Akanuma (赤沼多佳), éminente spécialiste japonaise de la cérémonie du thé et de la céramique, il explore l’histoire, le savoir-faire artisanal et l’importance esthétique de deux ustensiles essentiels de la cérémonie traditionnelle du thé japonaise.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe livre est consacré aux hanaiire (花入), des vases à fleurs servant à présenter des compositions saisonnières lors des réunions de thé, et aux mizusashi (水指), des récipients à eau fraîche destinés à conserver l’eau propre nécessaire à la préparation du matcha. Ces deux objets jouent un rôle important dans la cérémonie du thé et reflètent l’appréciation japonaise de la simplicité, de la beauté naturelle et de la philosophie du wabi-sabi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIllustré de photographies de grande qualité présentant 78 pièces remarquables, dont des chefs-d’œuvre conservés dans des musées et des collections japonaises, l’ouvrage examine leurs différentes formes, leurs matériaux, leur évolution historique et leurs caractéristiques artistiques. Des commentaires détaillés apportent de précieux éclairages sur les céramiques traditionnelles japonaises, le travail du métal et la portée culturelle des ustensiles de thé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTaka Akanuma (赤沼多佳), née en 1943, est une spécialiste japonaise reconnue des ustensiles de la cérémonie du thé et des céramiques traditionnelles. Elle a été conservatrice en chef de la galerie du Chado Research Center et conseillère auprès du musée commémoratif Mitsui. Sa connaissance approfondie de la culture japonaise du thé et des arts décoratifs a largement contribué à l’étude et à la valorisation des ustensiles de thé historiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn ouvrage de référence fascinant pour les collectionneurs de céramiques japonaises, les pratiquants du Chadō (la Voie du thé) et les passionnés de l’artisanat traditionnel japonais. Cette magnifique publication d’époque, richement illustrée, offre l’occasion d’explorer l’univers raffiné de la culture japonaise du thé à travers des objets historiques exceptionnels.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 13 x 19 cm\u003cbr\u003e202 pages\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58941503930699,"sku":"BK71","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_614baafc-8837-4461-9fe9-4a47ac481a46.jpg?v=1792584317"},{"product_id":"k40003-togatta-kokeshi-by-tadashi-sato-佐藤忠","title":"K40003 - Kokeshi de Tōgatta, par Tadashi Sato 佐藤忠","description":"\u003cp\u003eUne kokeshi Tōgatta vintage de Tadashi Sato (佐藤忠), artisan kokeshi traditionnel de la préfecture de Miyagi, au Japon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette élégante poupée en bois présente une grosse tête arrondie, ornée de cheveux noirs délicatement peints, de sourcils arqués expressifs, d’yeux doux et d’une minuscule bouche rouge. Son corps cylindrique élancé est décoré de cinq motifs de chrysanthèmes rouges (菊模様), harmonieusement disposés pour former un motif floral rythmé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bois naturel aux tons chauds, les pigments cramoisis délicatement patinés et le geste gracieux du pinceau reflètent la beauté intemporelle du style traditionnel des kokeshi Tōgatta. Sa simplicité discrète et son expression paisible lui confèrent un charme tout particulier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNé le 14 avril 1932 à Aone Onsen, dans la ville de Kawasaki, préfecture de Miyagi, Tadashi Sato a consacré une grande partie de sa vie à préserver le savoir-faire traditionnel des kokeshi Tōgatta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn 2016, il a accueilli Rika Komatsu (小松里佳) comme apprentie dans le cadre du programme de formation des artisans kokeshi, lui transmettant ses connaissances du tournage traditionnel sur bois et de la peinture décorative.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn 2020, Sato a cessé le tournage sur bois en raison de son âge avancé et a confié ses outils à Komatsu. Elle a ensuite installé son atelier dans l’ancienne usine Kitaoka, à Tōgatta, où elle perpétue cet art à l’aide du matériel hérité de son maître.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 10 × 10 × 38 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈40 cm","offer_id":58948098031947,"sku":"K40003","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_51d5aa50-4dc3-4133-8da3-5402f24bbba5.jpg?v=1792607971"},{"product_id":"kt42-kokeshi-techo-no-298-january-1986","title":"KT42 - Kokeshi Techō n° 298 — janvier 1986","description":"\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003e\u003cspan\u003ePublié en \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003ejanvier 1986 (Shōwa 61)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, voici le \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003enº 298 — édition du Nouvel An\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), publié par le Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eSommaire :\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-spread=\"false\"\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eL’évolution des kokeshi et la formation d’un « second monde » grâce à la révolution de la distribution\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Minekichi Nishida (西田峯吉), p. 2\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eFragments de souvenirs (1)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Riichi Takeda (武田利一), p. 4\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eRéflexions sur le Tōhoku et la culture des kokeshi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — 次朗阿野, p. 6\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eOku no Hosomichi : un voyage avec les kokeshi (3)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Chōkichirō Shibata (柴田長吉郎), p. 8\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eRéflexions sur les kokeshi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Minoru Murakami (村上穣), p. 11\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eEn tant que membre de l’équipe du projet de distribution de kokeshi lors des réunions mensuelles\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — 橋本永興, p. 12\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eDiscussion entre amis autour d’un verre\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Shōji Tezuka (手塚正二), p. 13\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eApprécier les petites kokeshi et les mame kokeshi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Kazuo Ogawa (小川一雄), p. 14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eCompte rendu de la 60ᵉ excursion\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — texte de 政雄中津 ; photographies de 橋本永興, p. 15\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRectificatifs de \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — p. 5\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNouvelles du monde des kokeshi — p. 7\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLieu de la réunion mensuelle du Nouvel An — p. 13\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi souvenir de novembre : Isamu Igarashi (五十嵐勇) — p. 23\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi distribuées lors de la réunion mensuelle de novembre — p. 24\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSalon des membres — p. 26\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eArticles et littérature sur les kokeshi — p. 29\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eActualités du monde des kokeshi — p. 30\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFondé vers 1953, le Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会) est une association de collectionneurs, de chercheurs, d’artisans et de passionnés de kokeshi, qui se consacre à la préservation et à l’étude des kokeshi traditionnelles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSa revue, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), présente des recherches sur différents fabricants et leurs œuvres, ainsi que des expositions, des notices nécrologiques et des études de collectionneurs. De nombreuses informations consignées dans les anciens numéros sont aujourd’hui difficiles à trouver en ligne, ce qui fait de cette revue une précieuse source de référence pour l’étude des kokeshi traditionnelles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eFormat : 12,5 × 18 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e30 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58948116152651,"sku":"KT42","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_1ce776f0-da06-4247-80c5-ced366e877c0.jpg?v=1792608653"},{"product_id":"k10273-omiyage-kokeshi-of-uji-musume-宇治娘","title":"K10273 - Kokeshi omiyage d’Uji Musume 宇治娘","description":"\u003cp\u003eUne kokeshi souvenir vintage représentant une Uji Musume (宇治娘), une cueilleuse de thé traditionnelle d’Uji, dans la préfecture de Kyoto, l’une des régions productrices de thé les plus réputées du Japon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette ravissante poupée en bois présente une tête arrondie aux yeux délicatement souriants, une fine chevelure noire et une expression joyeuse. Elle porte un foulard blanc traditionnel, un kimono indigo foncé aux motifs floraux discrets et une ceinture jaune vif. Sa tenue est complétée par un tablier violet et un tissu rouge et blanc coloré autour du bas du corps, conférant à la pièce un charmant caractère rustique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUji (宇治) est réputée depuis des siècles pour la qualité de son thé vert, notamment le matcha et le gyokuro. Traditionnellement, les femmes qui travaillaient dans les champs de thé portaient des vêtements pratiques, des foulards et des tabliers, et cueillaient soigneusement à la main les jeunes feuilles de thé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’image de la cueilleuse de thé d’Uji (茶摘み娘) est devenue un symbole durable de la culture du thé de la région, inspirant des poupées folkloriques traditionnelles et des souvenirs décoratifs célébrant la beauté de la vie rurale japonaise.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eContrairement aux kokeshi en bois classiques, cette ravissante poupée souvenir associe un visage en bois simplement peint à de petits textiles agencés avec soin, témoignant de la créativité et du charme nostalgique de l’artisanat japonais de souvenirs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : 3 x 2 x 9 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58948177232203,"sku":"K10273","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_23896581-192d-4820-b60b-001c0fb2ce7f.jpg?v=1792609473"},{"product_id":"bk72-folk-toys-book-set-郷土玩具-1969","title":"BK72 - Folk Toys Book Set 郷土玩具 1969","description":"\u003cp\u003eA fascinating vintage Japanese book collection titled 郷土玩具 (Kyōdo Gangu – Japanese Folk Toys), published by Yomiuri Shimbunsha (読売新聞社) in 1969 (Shōwa 44). This complete three-volume set explores the rich history, craftsmanship, and regional traditions of Japanese folk toys, offering a valuable visual and cultural reference for collectors and enthusiasts of Japanese mingei (folk art).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe books were compiled by Makino Gantarō (牧野玩太郎) and Inada Toshiyuki (稲田年行), with photography by Kajihara Kazuo (梶原和夫).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEach volume focuses on a different traditional material used in Japanese folk toy production:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVolume 1 – 紙 (Kami \/ Paper): Explores traditional Japanese paper-based folk toys, including papier-mâché (hariko) figures, decorative masks, and colourful handcrafted objects associated with regional festivals and celebrations.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVolume 2 – 木 (Ki \/ Wood): Dedicated to wooden folk toys, featuring traditional woodcarving, regional wooden figures, and other handcrafted toys that reflect Japan's longstanding woodworking traditions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVolume 3 – 土 (Tsuchi \/ Clay): Examines traditional Japanese clay folk toys, including tsuchi ningyō (clay dolls), decorative figurines, and regional earthenware creations.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJapanese folk toys, known as kyōdo gangu (郷土玩具), are deeply connected to local customs, religious beliefs, seasonal festivals, and everyday life. Many were traditionally created as protective charms, symbols of good fortune, or gifts for children. Their distinctive forms, colours, and craftsmanship reflect the cultural identity of different regions throughout Japan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 19 x 27 x 5cm\u003cbr\u003e166 Pages each\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58953664627019,"sku":"BK72","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_5440436e-0db6-4e87-81c0-d1e4bdb48ab5.jpg?v=1792674797"},{"product_id":"ft624-omiyage-kokeshi-from-yamagata-山形","title":"FT624 - Omiyage Kokeshi from Yamagata 山形","description":"\u003cp\u003eA charming vintage Omiyage Kokeshi originating from Yamagata Prefecture (山形県) in Japan's Tōhoku region, featuring an adorable little girl dressed in a playful pear-inspired costume.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis delightful miniature wooden doll features a cheerful, smiling face with expressive eyes, rosy cheeks, and a bright green pear-shaped hood. Her traditional-style outfit is decorated with simple black patterns and a deep red collar, giving the figure a wonderfully innocent, childlike appearance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYamagata Prefecture is celebrated for its rich agricultural heritage, particularly its fruit orchards producing cherries, pears, grapes, and apples. Fruit-themed souvenirs such as this charming kokeshi reflect the region's agricultural identity and the playful creativity of Japanese folk craftsmanship.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnlike traditional regional kokeshi, Omiyage Kokeshi were created as decorative travel souvenirs, often incorporating local produce, regional customs, and imaginative miniature scenes.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 4 x 4 x 6cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58953803759947,"sku":"FT624","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_58bd69ef-fe66-4b0c-92f7-b011b9bdf29b.jpg?v=1792675466"},{"product_id":"tb458-ceramic-plates-set-by-homyoji-temple-法妙寺","title":"TB458 - Ceramic Plates set by Hōmyōji Temple 法妙寺","description":"\u003cp\u003eVintage item, never used. A charming Japanese set of five small ceramic plates, known as Meimeizara (銘々皿), originating from Osaka, Japan, and associated with Hōmyōji Temple (法妙寺).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEach square plate features delicate blue-and-white illustrations depicting traditional Japanese temple architecture and historic buildings. The plates are decorated in a classic Sometsuke (染付) style, using cobalt-blue designs against a soft white glazed surface. Their gently rounded corners, slightly raised edges, and fine blue borders give the set an elegant yet understated appearance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, Meimeizara are small individual serving plates traditionally used for presenting wagashi (Japanese sweets), particularly during tea gatherings. They may also be used for small snacks or simply displayed as decorative ceramics.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe set comes with its original wooden storage box (木箱), featuring handwritten Japanese calligraphy and the inscription 法妙寺特製 (specially made for Hōmyōji Temple).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA lovely example of Japanese commemorative ceramics, combining traditional craftsmanship, local cultural heritage, and the refined aesthetics of Japanese tea culture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 13 x 13 x 1.5cm (each)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58954078585163,"sku":"TB458","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_032ac1ad-4b81-4305-9009-2862518f9791.jpg?v=1792676237"},{"product_id":"fa37-japanese-furoshiki-fabric-cloth-風呂敷","title":"FA37 - Japanese furoshiki Fabric Cloth 風呂敷","description":"\u003cp\u003eA vintage Japanese furoshiki (風呂敷) made from 100% cotton, featuring an elegant sakura (桜) cherry blossom motif in contrasting deep blue and white.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe design showcases a large, stylised cherry blossom surrounded by graceful swirling patterns inspired by traditional Japanese decorative art. Its bold monochrome composition creates a timeless aesthetic, combining traditional Japanese symbolism with a modern, minimalist appeal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFuroshiki is a traditional Japanese wrapping cloth that has been used for centuries to wrap and transport gifts, clothing, and everyday belongings. Today, furoshiki is also appreciated as an eco-friendly alternative to disposable gift wrapping and as a versatile decorative textile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, sakura (cherry blossoms) symbolises renewal, beauty, and the fleeting nature of life, reflecting the Japanese appreciation of mono no aware (物の哀れ), the beauty of impermanence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMade from natural cotton, this versatile cloth can be used for gift wrapping, carrying personal belongings, table decoration, or displayed as a beautiful piece of Japanese textile art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA lovely example of Japanese textile design, perfect for collectors of traditional Japanese crafts or anyone who appreciates the beauty and practicality of furoshiki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 100 x 100cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58964198490443,"sku":"FA37","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_e69f7dd1-c086-4e86-aa3f-56cc858ec6d0.jpg?v=1792744665"},{"product_id":"kt43-kokeshi-techo-no-294-september-1985","title":"KT43 - Kokeshi Techō No. 294 — September 1985","description":"\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003e\u003cspan\u003ePublished in \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eSeptember 1985 (Shōwa 60)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, this is \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIssue No. 294\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e of \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), published by the Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会). Cover illustration by \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIkuo Okazaki (岡崎幾雄)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eContents:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-spread=\"false\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eMemories of the Kokeshi Association\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Gohachi \u0026amp; Hidetarō Imamura (吾八・今村秀太郎), p.2\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNotice of the Kokeshi Discussion Meeting — p.4\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eMemories of Mr. Zenji Satō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Kazuo Yamazaki (山崎一夫), p.5\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJuly Souvenir Kokeshi: Hidenori Ōnuma (大沼秀則) — p.7\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eVisiting Sites Associated with the Legend of Prince Koretaka in Eastern Lake Biwa, Ōmi (continued)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Hiroshi Okita (沖田浩), p.8\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEstablishment of the Miyagi Prefecture Federation of Traditional Kokeshi Associations — p.11\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBook Review: \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eThe World of the Illustrated Volume “Kokeshi Ishi”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Chōkichirō Shibata (柴田長吉郎), p.12\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Distributed at the July Regular Meeting — p.14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003ePersonal Notes\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Minekichi Nishida (西田峯吉), p.16\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eTravel Group Guide: Field Visit to Komata Gorge\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Kazuo Yamazaki (山崎一夫), p.20\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRegular Meeting News — p.21\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eDōmu Robuta\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (Conclusion) — Riichi Takeda (武田利一), p.22\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMembers’ Salon — p.24\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Articles and Literature — p.25\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi World News — p.26\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThe Tokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会), founded around 1953, is an association of kokeshi collectors, researchers, craftsmen, and enthusiasts dedicated to preserving and studying traditional kokeshi.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIts journal, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), features research on individual makers, their works, exhibitions, obituaries, and collector studies. Many details preserved in older issues are difficult to find online today, making the journal a valuable reference for traditional kokeshi research.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize: 12.5 x 18cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e28 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58964330971467,"sku":"KT43","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_9efae0d1-c3b6-4349-9805-5123389dff0c.jpg?v=1792746542"},{"product_id":"tb459-japanese-reicha-zoroe-cups-冷茶揃","title":"TB459 - Japanese Reicha-zoroe cups 冷茶揃","description":"\u003cp\u003eA Japanese Reicha-zoroe (冷茶揃) set, consisting of five elegant glass cups traditionally used for serving cold Japanese tea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEach cup features a delicate gold floral design, depicting wildflowers, leaves, and grasses inspired by the beauty of Japanese nature. The golden decoration contrasts beautifully with the transparent glass, while the softly frosted lower section creates a gentle, elegant appearance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe cups have a charming rounded shape with slightly flared rims, finished with fine gold detailing along the edges. Their understated design reflects the Japanese appreciation for simplicity, seasonal beauty, and refined craftsmanship.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japan, Reicha-zoroe (冷茶揃) refers to a matching set of cups designed specifically for serving chilled tea, such as cold-brewed green tea (Mizudashi Ryokucha). These sets are especially popular during the warmer months, when cold tea is served to guests as a gesture of hospitality.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe set comes in its original wooden presentation box (木箱), with five individual compartments and Japanese calligraphy reading 冷茶揃.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA lovely example of vintage Japanese glassware, perfect for traditional tea service, entertaining guests, or adding a nostalgic Japanese touch to your tableware collection.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 8 x 8 x 6cm\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58967306240331,"sku":"TB459","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_2564aa32-bb65-49e0-a428-61569361b910.jpg?v=1792759719"},{"product_id":"ft626-yakushigama-dorei-clay-bell-boar-薬師窯","title":"FT626 - Yakushigama Dorei Clay Bell Boar 薬師窯","description":"\u003cp\u003eA charming vintage Japanese dorei (土鈴) clay bell in the form of a wild boar, crafted by Yakushigama (薬師窯), a renowned Japanese ceramic maker celebrated for its traditional decorative pottery and auspicious figurines.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis delightful piece features a rounded, playful silhouette finished in soft white, with a bright blue snout and hooves, expressive black eyes, and delicately sculpted ears. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYakushigama (薬師窯) is a Japanese pottery maker based in Seto, Aichi Prefecture, one of Japan's historic ceramic production centres. With roots in a pottery tradition spanning more than 1,000 years, the workshop is particularly recognised for its charming zodiac animals, maneki neko lucky cats, and other auspicious ornaments. Its creations combine traditional Japanese symbolism with colourful, approachable designs, preserving the enduring appeal of Japanese folk-inspired ceramics.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, the wild boar (inoshishi, 亥) is one of the twelve animals of the Japanese zodiac (eto, 干支). It symbolises courage, determination, perseverance, and the strength to move forward despite obstacles. The boar is also traditionally associated with protection and good health. Zodiac boar figurines are often displayed as lucky charms or exchanged as meaningful gifts, particularly during the Year of the Boar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 9 x 4 x 7cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58967390388555,"sku":"FT626","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_dd51422f-7cf6-4de6-81ff-3cbb5c98ac61.jpg?v=1792760156"},{"product_id":"ft627-takamatsu-folk-crafts-by-fusa-miyauchi-宮内フサ","title":"FT627 - Takamatsu Folk Crafts by Fusa Miyauchi 宮内フサ","description":"\u003cp\u003eA delightful collection of 18 miniature Tsunami Dolls (つまみ人形, Tsumami Ningyō), traditional Japanese clay folk toys associated with Fusa Miyauchi (宮内フサ) of Takamatsu, Kagawa Prefecture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEach tiny figure is individually shaped and hand-painted in vibrant shades of red, blue, white, pink, black, and gold. The collection features an enchanting variety of characters and animals, including Daruma dolls, traditional Japanese figures, tigers, and other auspicious creatures. Their playful expressions, irregular shapes, and lively brushwork reflect the charming simplicity of Japanese mingei (folk art).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAbout Tsumami Ningyō (つまみ人形)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTsumami Ningyō are traditional miniature clay dolls from Takamatsu, made by pinching and shaping small pieces of clay by hand. They are also known as Tsumami Yomeiri Ningyō (つまみ嫁入人形), or miniature bridal dolls.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHistorically, these colourful figures were associated with local wedding customs. Brides brought them to their new homes and distributed them to neighbourhood children as small gifts, symbolising happiness, prosperity, and good fortune.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe dolls traditionally feature lucky gods, animals, and cheerful characters, each carrying wishes for a joyful and harmonious life.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAbout the Artist – Fusa Miyauchi (宮内フサ, 1883–1985)\u003cbr\u003eFusa Miyauchi was a celebrated Japanese folk-craft artisan from Takamatsu, renowned for her traditional clay dolls and papier-mâché figures (高松張子).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRecognised for her contribution to preserving Kagawa's regional folk traditions, she continued creating folk toys beyond the age of 100. Her work is admired for its expressive forms, warm character, and charming hand-painted details.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 3 x 2cm (Each)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58970874216779,"sku":"FT627","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_d72f98e7-433a-4b37-8171-8cfd6d53de19.jpg?v=1792780420"},{"product_id":"ft628-tsuchibina-hina-clay-dolls-土雛人形","title":"FT628 - Tsuchibina Hina Clay Dolls 土雛人形","description":"\u003cp\u003eA charming vintage pair of Japanese Hina Clay Dolls (土雛人形), depicting the traditional Emperor and Empress (内裏雛, Dairibina), the central figures of Japan's beloved Hinamatsuri (雛祭り), or Girls' Day festival.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMade from clay, this delightful pair features rounded, sculptural forms with gentle facial expressions and colourful traditional court costumes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe Emperor wears a vibrant blue ceremonial robe decorated with gold details, accompanied by a tall golden court hat (kanmuri). The Empress is dressed in a rich red kimono with green, pink, and purple accents, holding an elegant golden folding fan. Their delicate white faces and peaceful smiles give the figures a warm, nostalgic character.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTsuchibina are traditional Japanese clay dolls associated with Hinamatsuri (雛祭り), celebrated annually on March 3 to wish for the health, happiness, and well-being of young girls.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe Emperor and Empress symbolise harmony, happiness, and wishes for a prosperous future. Their simple shapes and expressive hand-painted details beautifully capture the warmth of Japanese folk art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 11 x 8 x 12cm (Each)\u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58971177091403,"sku":"FT628","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_18bbbe26-c04d-45a6-a89f-659aa5119be4.jpg?v=1792781482"},{"product_id":"ft629-shoho-figurine-snake-zodiac-昭峰","title":"FT629 - Shōhō Figurine Snake Zodiac 昭峰","description":"\u003cp\u003eA Japanese ceramic ornament (okimono, 置物) featuring a white snake gracefully curled around a golden sphere, crafted by Shōhō (昭峰), a Japanese maker known for traditional zodiac ornaments and auspicious ceramic figurines.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis delightful piece features a rounded white body with a beautifully sculpted snake forming an elegant loop above a golden sphere. The sphere is decorated with the red kanji 福 (fuku), meaning \"good fortune\" or \"blessing.\" \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eShōhō (昭峰) is associated with Japanese decorative ceramic figurines, particularly zodiac animals and auspicious ornaments. Shōhō's creations are often produced in connection with established ceramic studios such as Yakushi-gama (薬師窯), reflecting the enduring traditions of Japanese pottery craftsmanship. These decorative pieces are widely appreciated as seasonal ornaments, New Year gifts, and lucky charms, combining traditional symbolism with charming, colourful designs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, the snake (hebi, 巳) is one of the twelve animals of the Japanese zodiac (eto, 干支). It symbolises wisdom, transformation, renewal, and prosperity. Because snakes periodically shed their skin, they are traditionally associated with rebirth and new beginnings. White snakes (shirohebi, 白蛇) are considered especially auspicious and are closely connected with Benzaiten, the Japanese deity associated with wealth, knowledge, and the arts.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 10 x 5 x 9cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58976394281291,"sku":"FT629","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_812d136e-e73c-4e57-bdaa-6adac96c437b.jpg?v=1792834429"},{"product_id":"kt44-kokeshi-techo-no-295-october-1985","title":"KT44 - Kokeshi Techō No. 295 — October 1985","description":"\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003e\u003cspan\u003ePublished in \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eOctober 1985 (Shōwa 60)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, this is \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIssue No. 295\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e of \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), published by the \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eTokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. The cover illustration, featuring a stylized traditional kokeshi figure with a bold floral motif, was created by \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIkuo Okazaki (岡崎幾雄)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eContents:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-spread=\"false\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eMemories of Yutaka Inage and Kokeshi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e — Takashi Itō (伊藤孝), p.2\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eA Visit to “Michi no Kojima”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (「みちの小島」探訪記) — Chōkichirō Shibata (柴田長吉郎), p.6\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eOral History: The Mountain Gods\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (聞き書・山の神様) — Shin Kanno (菅野新), p.10\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eA Room with Kokeshi — Visiting Mr. Katō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけしのある部屋―加藤剛さんをお訪ねして), p.12\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNational Kokeshi Festival \u0026amp; Onsen Shrine Festival Schedule, p.14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eList of Prize Winners from the \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e31st National Kokeshi Festival\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, p.15\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003ePersonal Notes\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (身辺雑記) — Minekichi Nishida (西田峯吉), p.16\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSpecial Exhibition: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eThe World of Kijishi Woodturners\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (木地屋の世界) — Kanagawa Prefectural Museum, p.23\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRegular Meeting News, p.9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCorrections to \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e Nos. 291, 292 \u0026amp; 293, p.11\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eTetsunori Okuse and Zenji Satō — Disciples of Hidetarō Mori\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (奥瀬鉄則と佐藤善二―盛秀太郎の弟子達―), p.19\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMembers’ Salon, p.20\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Articles and Literature, p.24\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi World News, p.25\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThe \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eTokyo Kokeshi Tomo-no-kai\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is a long-established association bringing together collectors, researchers, craftsmen and enthusiasts devoted to traditional Japanese kokeshi. Its journal, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, documents individual makers, regional traditions, exhibitions, collecting activities, historical research and developments within the kokeshi community.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOlder issues such as this one are especially interesting as reference material, preserving names, personal recollections, festival records and information on craftsmen that can be difficult to find in modern sources. A charming vintage publication for \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003ekokeshi collectors, Japanese folk-art enthusiasts and researchers of traditional woodcraft\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize: 12.5 x 18cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e26 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58976497893707,"sku":"KT44","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_d60770c4-f71b-4e89-8783-b98182b4b51f.jpg?v=1792834855"},{"product_id":"ft630-shigaraki-ware-snake-lucky-mallet-ornament-信楽焼","title":"FT630 - Shigaraki Ware Snake \u0026 Lucky Mallet Ornament 信楽焼","description":"\u003cp\u003eA charming Shigaraki Ware (信楽焼) ceramic ornament featuring a snake (Mi \/ 巳) gracefully coiled around a traditional Uchide no Kozuchi (打出の小槌), the magical lucky mallet associated with wealth, prosperity, and good fortune.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe ornament showcases the rustic beauty of traditional Shigaraki pottery, with its warm reddish-brown clay, natural speckled texture, and irregular ash-toned glaze in shades of cream, beige, and olive. The earthy finish highlights the distinctive character of Japanese stoneware.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, the snake (巳) is the sixth animal of the twelve-year zodiac cycle (Eto \/ 干支). It symbolises wisdom, transformation, renewal, and good fortune. Because snakes shed their skin, they are traditionally associated with regeneration and new beginnings.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSnakes are also closely connected to Benzaiten (弁財天), one of Japan's Seven Lucky Gods, and are regarded as auspicious symbols of financial prosperity.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe Uchide no Kozuchi (打ち出の小槌), or lucky mallet, is traditionally carried by Daikokuten (大黒天), the God of Wealth and Abundance. According to Japanese folklore, shaking this magical mallet can bring forth treasures and fulfil wishes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eShigaraki Ware originates from Shigaraki in Shiga Prefecture and is recognised as one of Japan's Six Ancient Kilns (日本六古窯), with a pottery tradition dating back to the medieval period.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 18 x 12 x 13cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58981942952267,"sku":"FT630","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_e0c67239-4255-4b07-a888-9ccd491ba785.jpg?v=1792860847"},{"product_id":"k35040-naruko-kokeshi-by-shogo-takahashi-高橋正吾","title":"K35040 - Naruko Kokeshi by Shōgo Takahashi 高橋正吾","description":"\u003cp\u003eThis elegant Naruko kokeshi by Shōgo Takahashi 高橋正吾 (1929–2020) is a refined example of post-war craftsmanship, embodying both the discipline of tradition and the quiet sophistication of a master artisan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe doll features the classic Naruko form—a broad, rounded head set atop a solid, slightly tapered cylindrical body—with a harmonious and stable presence. The face is delicately rendered, with gently arched brows, narrow eyes, and a soft, subtle smile that conveys warmth and serenity. The hairstyle is crisply defined, with bold black side locks and fine detailing at the fringe, reflecting the precision of Takahashi’s brushwork. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eShōgo Takahashi was born into a distinguished kokeshi-making family in Naruko Yumoto, Miyagi Prefecture, and trained under his father, Takahashi Musashi, from 1947. Initially focusing on utilitarian woodturning, he devoted himself to kokeshi production around 1950, rigorously refining his painting skills through daily brush practice. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDuring the kokeshi boom of the 1960s, he emerged as one of the “five young masters of Naruko,” helping to shape the modern identity of the style. Known for his deep technical knowledge and historical awareness, he remained active in his craft well into his later years, continuing to produce works until shortly before his passing at age 92.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 9 x 9 x 36cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈35cm","offer_id":58982062031179,"sku":"K35040","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_cf3b2288-c313-4b24-92a6-c63115b94e44.jpg?v=1792863207"},{"product_id":"kt45-kokeshi-techo-no-296-november-1985","title":"KT45 - Kokeshi Techō No. 296 — November 1985","description":"\u003cp data-pm-slice=\"1 1 []\"\u003e\u003cspan\u003ePublished in \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eNovember 1985 (Shōwa 60)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, this is \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIssue No. 296\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e of \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (こけし手帖), the specialist journal of the \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eTokyo Kokeshi Tomo-no-kai (東京こけし友の会)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. The cover illustration was created by \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eIkuo Okazaki (岡崎幾雄)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e and features a highly stylized traditional kokeshi figure integrated with a bold red floral motif.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eContents:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-spread=\"false\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eThe Life and Kokeshi of Sakuma Torakichi II\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (佐久間虎吉（二代目）の経歴とこけし) — based on records from a kokeshi discussion meeting, p.2\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eRemembering Torakichi II\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (二代目虎吉さんを偲んで) — Toshikazu Takeda (武田利), p.3\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eA Visit to Zaō Onsen\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (蔵王温泉を訪ねて) — Iwako Hayashi (林岩子), p.5\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eOn the Kokeshi in “The World of Haiko”\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (『這子の世界』のこけしについて) — Masao Yada (矢田正生), p.7\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eOku no Hosomichi: A Journey with Kokeshi, Part 1\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (おくのほそ道・こけしの旅（1）) — Chōkichirō Shibata (柴田長吉郎), p.12\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eVisiting the National Kokeshi Festival\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (全国こけしまつりを訪ねて) — Shōji Tezuka (手塚正二), p.15\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003ePersonal Notes, Part 4\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e (身辺雑記（4）) — Minekichi Nishida (西田峯吉), p.17\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCorrections to \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, p.6\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRegular Meeting News, p.9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Distributed at the September Meeting, p.10\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSeptember Souvenir Kokeshi — Chikara Ōnuma (大沼力), p.14\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMembers’ Salon, p.23\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Articles and Literature, p.25\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKokeshi World News, p.26\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThe \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eTokyo Kokeshi Tomo-no-kai\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is a long-established association devoted to the study, collecting and preservation of traditional Japanese kokeshi. Its journal \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eKokeshi Techō\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e records craftsmen, regional lineages, historical research, exhibitions, collectors’ activities and personal recollections from within the kokeshi community.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThis issue is particularly interesting for its material on \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003esecond-generation Sakuma Torakichi\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, together with articles on Zaō Onsen, the National Kokeshi Festival and a travel series inspired by \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eOku no Hosomichi\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Vintage issues such as this have become valuable reference material for collectors and researchers, preserving information that is often difficult to locate in modern publications.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eSize: 12.5 x 18cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e28 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58986504454475,"sku":"KT45","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_8eb06610-0750-493a-b232-cf0d4e1be5ed.jpg?v=1792920868"},{"product_id":"k05087-miniature-donko-kokeshi-pair-from-tohoku-東北","title":"K05087 -  Miniature Donko Kokeshi Pair from Tōhoku 東北","description":"\u003cp\u003eA vintage miniature Donko Kokeshi set originating from the Tōhoku region of northern Japan, featuring two adorable wooden dolls dressed in colourful traditional Japanese clothing.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThese charming little figures feature oversized rounded heads, gently smiling eyes, and sweet, innocent expressions. One doll wears a beautiful deep red kimono with white floral patterns and a decorative hair ornament, while the other is dressed in a dark blue kimono with delicate white motifs, complemented by a striped lower garment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTheir compact, rounded bodies and expressive painted faces give them a wonderfully playful, almost childlike appearance. The warm natural wood, simple brushwork, and cheerful colours reflect the nostalgic charm of Japanese souvenir folk art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDonko Kokeshi are a playful variation of Japanese wooden souvenir dolls, often characterised by their rounded proportions, charming expressions, and decorative traditional costumes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnlike conventional regional kokeshi, which follow established forms, these miniature souvenir dolls allow greater freedom in their shapes and artistic details. Such pieces were particularly popular during Japan's Shōwa period, when travellers collected small wooden dolls as keepsakes from regional destinations.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 2 x 2 x 4cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈5cm","offer_id":58991477752139,"sku":"K05087","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_7293fac6-f278-4614-8122-20e8fb688df8.jpg?v=1792940467"},{"product_id":"tb461-genuine-urushi-lacquer-serving-bowl-本うるし塗","title":"TB461 - Genuine Urushi Lacquer Serving Bowl 本うるし塗","description":"\u003cp\u003eA vintage Japanese serving bowl (Moribachi, 盛鉢) finished with genuine Urushi lacquer (本うるし塗). Featuring a vibrant vermilion-red colour and a smooth, glossy surface, this elegant piece reflects the timeless simplicity and refined aesthetics of traditional Japanese lacquerware.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUrushi (漆) is a natural lacquer derived from the sap of the Japanese lacquer tree. Used in Japan for thousands of years, it is valued for its durability, distinctive lustre, and the depth of colour it develops through careful application. Genuine Urushi lacquerware represents an important part of Japanese craftsmanship, combining everyday functionality with artistic beauty.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis generously proportioned, shallow serving bowl features gently curved sides and a softly rounded rim, creating a harmonious, minimalist silhouette. Its striking vermilion finish, traditionally associated with celebration and good fortune in Japanese culture, adds warmth and elegance to any table setting.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTraditionally, moribachi bowls are used for presenting shared dishes, seasonal vegetables, fruits, sweets, or other delicacies. Its understated design also makes it a beautiful decorative piece for a Japanese-inspired interior.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAn elegant example of vintage Japanese lacquerware, ideal for collectors of traditional Japanese tableware, Urushi craftsmanship, and minimalist design.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCondition: Vintage condition with some visible scratches and surface wear consistent with age and previous use. There is also one small chip along the inner rim, as shown in the photograph. Despite these imperfections, the bowl retains its beautiful glossy finish and decorative appeal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 28 x 28 x 5cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58991941812555,"sku":"TB461","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_98635847-e192-4ba4-875d-1108feb3a9b6.jpg?v=1792942006"},{"product_id":"fa38-japanese-double-sided-fukusa-cloth-掛け富久紗","title":"FA38 - Japanese Double-Sided Fukusa Cloth 掛け富久紗","description":"\u003cp\u003eA beautiful vintage Japanese Kake Fukusa (掛け袱紗), a traditional decorative textile used to cover ceremonial gifts during formal occasions and celebrations in Japan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis elegant double-sided Fukusa (両面袱紗) features intricate woven textures in deep green and ivory, with a traditional shibori-inspired pattern and decorative tassels at the four corners.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOne side displays the auspicious kanji 寿 (Kotobuki), symbolising longevity, congratulations, and good fortune. The reverse features a richly detailed traditional motif, adding a sense of refinement and elegance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, Fukusa cloths are closely associated with the etiquette of gift-giving, particularly during weddings, anniversaries, and other auspicious occasions. The Kake Fukusa is traditionally placed over a gift or presentation tray as a gesture of respect and goodwill.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe combination of its symbolic design, intricate textile craftsmanship, and reversible construction makes this piece a lovely example of Japanese ceremonial textile traditions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePresented in its original decorative storage box, it is a charming collectible for enthusiasts of Japanese vintage textiles and traditional folk culture. It can also be appreciated as a decorative textile or displayed as a piece of Japanese fabric art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 25 x 25cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58992484680011,"sku":"FA38","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_005304bf-423a-44e2-aec6-b6746149e928.jpg?v=1792947655"},{"product_id":"ft631-shigaraki-ware-wild-boar-figurine-信楽焼","title":"FT631 - Shigaraki Ware Wild Boar Figurine 信楽焼","description":"\u003cp\u003eA beautiful Japanese Shigaraki Ware (信楽焼) ceramic figurine, depicting a powerful wild boar (Inoshishi, 猪), crafted by Shindō (信道).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis expressive sculpture captures the strength and determination of a wild boar in motion, with its head lowered, prominent tusks, and carefully sculpted fur. The rich earthy brown glaze highlights the detailed textures of the animal's body, creating a lively and naturalistic appearance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eShigaraki Ware (信楽焼) is one of Japan's Six Ancient Kilns (Rokkoyō), with a pottery tradition dating back to the medieval period. Originating in Shiga Prefecture, Shigaraki ceramics are celebrated for their rustic character, earthy tones, and close connection to Japanese nature and folk traditions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, the wild boar is one of the twelve zodiac animals (Eto, 干支), representing courage, determination, perseverance, and forward momentum. Its fearless character makes it a traditional symbol of strength and good fortune, particularly during the Year of the Boar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe figurine is presented on a glossy black display base, accompanied by its original wooden presentation box (Tomobako, 共箱), bearing Japanese calligraphy and the maker's name.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 25 x 14 x 14cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58993588765003,"sku":"FT631","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_46675367-2311-4b5f-aa32-3010112dcbfe.jpg?v=1792958096"},{"product_id":"ft632-folk-crafts-of-lucky-mallet-福のこづち","title":"FT632- Folk crafts of Lucky Mallet 福のこづち","description":"\u003cp\u003eThis is a vintage folk craft \"Fuku no Kozuchi\" (福のこづち) — a Lucky Mallet — originating from Izumo Taisha (出雲大社), one of Japan’s most ancient and revered Shinto shrines. Measuring 11cm in length, this wooden talisman is finely handcrafted and features a rich, natural wood grain with a beautiful lacquered finish. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe kozuchi or mallet is closely associated with Daikokuten (大黒天), the god of wealth, commerce, and good harvest, who is often depicted carrying this magical mallet. In folklore, it is said that when shaken or struck, the mallet grants good fortune, prosperity, and the fulfillment of wishes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis particular mallet bears the inscription 「出雲大社」 (Izumo Taisha), marking its origin from the famed shrine in Shimane Prefecture, a place deeply linked with the deities of en-musubi (縁結び) — the binding of fateful relationships, whether romantic, familial, or social.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 11 x 7 x 6cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58993719738699,"sku":"FT632","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_fee2d338-64e4-423b-aec1-7520ff9e1ff8.jpg?v=1792958917"},{"product_id":"k35041-togatta-by-nobuo-agatsuma-我妻信雄","title":"K35041 - Togatta by Nobuo Agatsuma 我妻信雄","description":"\u003cp\u003eA traditional Togatta-style kokeshi handcrafted by Nobuo Agatsuma, a celebrated artisan from Togatta Onsen known for his elegant brushwork and mastery of form. The body is decorated with a vertical cascade of stylized red and green floral patterns, meticulously balanced and evocative of Agatsuma’s refined aesthetic sense.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe natural wood grain glows softly beneath the layers of color, giving this kokeshi a warm, organic feel. This example embodies the essence of the Togatta tradition: a simple cylindrical body, large head, and decorative collar accenting the neckline.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNobuo Agatsuma (我妻信雄, 1932–2013) born on August 18, 1932, in Togatta Onsen, Nobuo Agatsuma was the third son of master woodcarver Shozaburo Wagatsuma, who had studied under Yoshida Shunji in a woodcarving seminar held by Miyagi Prefecture in 1917. After graduating from junior high school in 1948, Nobuo began studying woodcarving under Sato Morimasa, a prominent figure in the Togatta tradition.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFollowing his early work and brief time in Hokkaido, Nobuo returned to establish his reputation in Togatta. He worked at the Kitaoka factory and eventually opened his own workshop in 1968, where he continued producing beautiful kokeshi dolls marked by their elegant lines and subtle coloration.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 10 x 10 x 36cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"≈35cm","offer_id":58993799823691,"sku":"K35041","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_1d842163-3726-4001-9209-c840c0b06786.jpg?v=1792959760"},{"product_id":"bk73-exhibition-of-odachi-to-kodogu-大太刀と小道具-1994","title":"BK73 -  Exhibition of Ōdachi to Kodōgu 大太刀と小道具 1994","description":"\u003cp\u003eThis vintage Japanese exhibition book, titled “Ōdachi to Kodōgu” (大太刀と小道具), meaning “Large Swords and Sword Fittings,” was published in 1994 (Heisei 6) by the Cultural Department of Atsuta Shrine (熱田神宮) in Nagoya, Japan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDedicated to the history and artistry of traditional Japanese swords, this catalogue explores the impressive craftsmanship of Ōdachi (大太刀), exceptionally long Japanese swords historically associated with samurai warriors, as well as Kodōgu (小道具), the intricate metal fittings and decorative accessories used in Japanese sword mounting.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFeaturing photographic documentation of historical artefacts alongside scholarly commentary supervised by renowned Japanese sword expert Nobuo Ogasawara (小笠原信夫), the publication offers insights into Japanese sword-making traditions, military history, and the artistic techniques employed by skilled metalworkers.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe cover features a striking historical illustration of mounted samurai warriors wearing elaborate armour, reflecting the martial heritage and visual culture of feudal Japan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAtsuta Shrine located in Nagoya, Atsuta Shrine is one of Japan's most historically significant Shinto shrines, renowned for its association with the legendary sacred sword Kusanagi-no-Tsurugi. The shrine preserves an important collection of historical swords, ceremonial objects, and cultural treasures, making it a significant institution for the study of Japanese sword history.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAn interesting collectible reference for enthusiasts of Japanese swords (Nihontō), samurai history, traditional metalwork, and Japanese cultural heritage. This 1994 exhibition catalogue offers a fascinating glimpse into the craftsmanship and historical importance of Japan's sword-making traditions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 18 x 26cm\u003cbr\u003ePages 83\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59008134480203,"sku":"BK73","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_f419d941-7858-4dd9-b504-b3c8a827adcb.jpg?v=1793022637"},{"product_id":"ft633-omiyage-kokeshi-coming-from-yokoo-sanso-横尾山荘","title":"FT633 - Omiyage Kokeshi coming from Yokoo Sansō 横尾山荘","description":"\u003cp\u003eA vintage Japanese Omiyage Kokeshi keychain originating from Yokoo Sansō (横尾山荘), a well-known mountain lodge in the Japanese Alps, located in the Kamikōchi area of Nagano Prefecture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis miniature wooden kokeshi features a sweet, hand-painted face with delicate black eyes, rosy lips, and a traditional red floral kimono. The doll is nestled inside a beautifully patterned fabric covering, resembling a protective travelling cloak, decorated with geometric and floral motifs in muted blue, cream, and brown.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA small silver-coloured bell and orange hanging cord complete the design, making it a delightful example of vintage Japanese souvenir craftsmanship.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYokoo Sansō is a historic mountain lodge situated in the Northern Japanese Alps, serving as an important resting point for hikers exploring the spectacular mountain landscapes around Kamikōchi, including routes towards Mount Yari and the Hotaka mountain range.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSouvenir kokeshi such as this were traditionally sold at Japanese tourist destinations, mountain lodges, and hot spring resorts as keepsakes of memorable journeys. These miniature dolls combine the charm of Japanese folk art with the nostalgic culture of domestic travel during the Shōwa era.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 4 x 2 x 5cm (without rope)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59009359675723,"sku":"FT633","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_532db19e-8d07-4309-b84b-1f2f50ce9911.jpg?v=1793029211"},{"product_id":"ft634-arita-ware-white-porcelain-rabbit-figurine-有田焼","title":"FT634 - Arita Ware White Porcelain Rabbit Figurine 有田焼","description":"\u003cp\u003eA charming Japanese Arita Ware (有田焼) white porcelain rabbit figurine, featuring a beautifully simplified design that captures the peaceful and gentle nature of a resting rabbit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Japanese culture, the rabbit (Usagi \/ 兎) is an auspicious animal associated with happiness, fertility, prosperity, and good fortune. As the fourth animal of the Japanese zodiac (Eto \/ 干支), the rabbit symbolises gentleness, peace, and new beginnings. Its ability to leap forward is also interpreted as a symbol of progress and success.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRabbits hold a special place in Japanese folklore, particularly in the famous legend of the Moon Rabbit (月の兎), believed to live on the moon and prepare rice cakes (mochi). This charming tale has made the rabbit a beloved motif in Japanese art, ceramics, and seasonal decorations.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArita Ware is one of Japan's most celebrated porcelain traditions, originating in Arita, Saga Prefecture, on the island of Kyushu. With a history dating back to the early 17th century, Arita became renowned for its fine white porcelain, elegant craftsmanship, and distinctive decorative techniques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWhite porcelain, known as Hakuji (白磁), highlights the natural beauty of pure form, smooth surfaces, and delicate proportions without the need for elaborate painted decoration.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 13 x 6 x 7cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59009418559819,"sku":"FT634","price":13.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_06374858-7649-4c03-8c0a-fc51051ab244.jpg?v=1793029716"},{"product_id":"tb463-aizu-nuri-lacquerware-lidded-bowls-会津塗","title":"TB463 - Aizu-nuri Lacquerware Lidded Bowls 会津塗","description":"\u003cp\u003eVintage item, never used. A Japanese Aizu-nuri (会津塗) lacquerware set consisting of five traditional lidded soup bowls, known as Suimono-wan (吸い物椀), decorated with an elegant autumn maple leaf (Momiji \/ 紅葉) motif.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEach bowl features a deep, glossy black lacquer-style finish, beautifully contrasted with delicate maple leaves in warm shades of red, gold, and soft orange. Fine golden branches flow gracefully across the bowls and their matching lids, creating a harmonious composition inspired by the changing colours of the Japanese autumn landscape.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe set comes with its original wooden storage box. Aizu-nuri is a celebrated Japanese lacquerware tradition originating from the Aizu region of Fukushima Prefecture, with a history dating back more than 400 years. Traditional Aizu-nuri often features seasonal motifs, floral patterns, and auspicious symbols, reflecting the Japanese appreciation for nature and the changing seasons.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSuimono-wan are traditionally used to serve suimono (吸い物), a light, clear Japanese soup often prepared with delicate seasonal ingredients. These elegant lidded bowls are commonly found in formal Japanese meals, including kaiseki ryōri (懐石料理), where the presentation of food is considered just as important as its flavour.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSize: 10 x 10 x 10cm (Each)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Maison Kyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59012333568331,"sku":"TB463","price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0964\/9746\/7723\/files\/Cover_8fc4f8fc-825c-4cfa-b04f-3aa1185163cd.jpg?v=1793051548"}],"url":"https:\/\/fr.maisonkyo.be\/fr\/collections\/new-arrivals.oembed?page=3","provider":"Maison Kyo","version":"1.0","type":"link"}